Un fond vert bien utilisé change une production du tout au tout, tout comme un fond vert mal préparé peut gâcher toute votre réalisation. Il existe plusieurs astuces pour bien préparer son fond vert, découvrons ensemble lesquelles !
L’importance du fond vert
Bien réalisé et intégré, il permet à une production de se démarquer. Mais comment bien préparer son fond vert ? La première étape est le choix du matériel.
Le choix de la matière
Il existe plusieurs types de fond ayant chacun leurs avantages et leurs inconvénients, mais qui ont tous un point commun : la couleur doit être uniforme. Ici, nous allons vous en présenter trois, les plus couramment utilisés :
Toile en tissu :
La toile en tissu à l’avantage d’être disponible en différentes tailles, facile à transporter et à installer, ce qui la rend très pratique pour les tournages en extérieurs. Un tissu de bonne qualité peut tenir des années, alors prenez-en soin et faites attention à ne pas trop le froisser, les plis trop voyants sont contraignants en post-production.
💡 Nous vous conseillons un tissu en mousseline ou en velours qui minimisera au maximum les reflets.

Fond en papier :
Moins coûteux et moins lourd qu’un fond en tissu, le fond vert en papier s’utilise en intérieur uniquement. Selon sa taille, il s’adapte facilement aux différents types de tournages. Cependant, faites attention à son épaisseur, trop fin, il se déchire aisément et laisse facilement passer la lumière au travers.

Peinture verte
La peinture verte est très pratique et peut être appliquée partout (murs, objets, plaques, etc.). Idéale pour un studio fixe, elle élimine les plis et froissements des fonds en tissu, offrant une surface lisse et nécessitant peu d’entretien.
Cependant, son principal inconvénient est d’être fixe. Pour des scènes en dehors du studio, un fond en tissu est nécessaire. De plus, son coût peut être élevé, surtout pour de grandes surfaces.
Choisissez la bonne peinture : seules quelques références de vert sont spécifiquement adaptées.
💡 Pour éviter les marques, déplacez-vous (l’équipe technique) en chaussettes ou chaussons sur le fond vert.

Le choix de la taille
Il existe toutes les tailles de fond vert imaginables et peuvent toutes vous être utiles. Pour définir la taille, il faudra prendre en considération la scène à tourner, le nombre de sujets et les mouvements de la caméra. Si vous sujet est en mouvement, pensez à prévoir une marge nécessaire afin qu’il ne dépasse pas du fond. Pensez également à toujours privilégier les zones dites “complexes” comme les cheveux frisés, afin de vous éviter de mauvaises surprises en post production. Mieux vaut se focaliser sur les cheveux et autres zones complexes et faire une rotoscopie des jambes plutôt que des cheveux !
Le choix de la lumière
Une fois le choix de votre fond et de sa taille fait, il faut maintenant choisir comment l’éclairer.
Le secret pour un bon fond vert, c’est la lumière !
Sur le plateau ou en extérieur, il est impératif que votre lumière soit parfaitement contrôlée. Vous ferez des économies sur votre budget VFX et vous gagnerez un temps précieux en post-production. Cela vous permettra même de tourner de nuit avec un fond vert !
Pour tous les tournages sur fond vert, deux zones sont à éclairer : le sujet et le fond. Il vous faudra donc investir et prévoir un minimum de spot. Faites attention aux reflets durant le tournage, ne surexposez pas votre sujet, mais ne le sous-exposez pas non au risque d’avoir des ombres.

Préparer son espace
Vous avez votre fond, vos lumières, vous pouvez maintenant tout installer !
Attention à la distance sujet/fond
Veillez à ne pas coller votre sujet au fond vert, placez-le au minimum à 2 mètres du fond. Pensez également, comme nous venons de le voir, à utiliser une lumière dite “contre”, afin de détacher davantage votre sujet du fond. Il vous faudra bien séparer les différentes lumières et vérifier la cohérence lumineuse de la scène. Cela permettra d’éviter que votre lumière “contre” ne détonne avec le reste de l’ambiance et vous évitera les ombres portées.
Faites des tests Pensez à faire des tests et des mécaniques avant de tourner, cela vous assurera que le sujet reste toujours sur le fond. Ces précautions vous éviterons de perdre un temps précieux lors du tournage !
Faites également attention à ce que le sujet ne dépasse pas du fond. Il n’existe pas de distance parfaite, mais plus vous aurez d’espace, mieux seront vos plans !
Quelques petites astuces en plus
Pas de ton sur ton
Un peu de bon sens : ne vous habillez pas en vert si vous tournez sur un fond vert ! Sinon vous allez vous fondre dans le paysage comme cette présentatrice météo américaine.

Ajouter des tracker
Il est parfois nécessaire de placer des trackers sur votre fond vert si votre caméra est mobile. Vous pouvez placer des trackers de plusieurs formes sur votre fond afin de les différencier. Prenez garde à ne pas mettre une couleur trop flashy, sinon vous ou votre superviseur VFX devra les effacer en post-production.
Tourner de nuit avec un fond vert Il arrive parfois que l’utilisation d’un fond vert pour un tournage de nuit soit nécessaire. Le court-métrage ADA, en est l’exemple parfait. En effet, pour des questions esthétiques et scénaristiques, une ambiance lumineuse bleue a été utilisée pour ce tournage de nuit, nécessitant ainsi l’utilisation d’un fond vert.
Comme vous le voyez, rien n’est impossible ! Il vous faudra simplement porter une attention toute particulière à votre fond vert afin de vous assurer que les lumières l’éclairent suffisamment, sans créer d’ombres parasites.
Mélanger un fond vert et un fond bleu
Vous pouvez mélanger un fond vert et un fond bleu sur un plateau, cependant, il faudra veiller à ce que les couleurs ne se reflètent pas sur les acteurs/actrices et objets en ayant, comme toujours, une parfaite gestion de la lumière.

Ce mélange peut permettre des incrustations très précises d’objets ou de personnes en mouvement par exemple. Toutefois, cette technique n’est pas miraculeuse, pour qu’elle s’en rapproche, adressez-vous à un professionnel avant de vous lancer dans l’aventure, car il devra gérer deux types de chroma keying, et nécessitera des compétences solides et l’utilisation de logiciels spécifiques.
Le choix de votre fond, son éclairage et son installation n’a désormais plus de secret pour vous. Nous espérons que nos petits conseils et astuces vous aideront pour vos futurs tournages ! N’hésitez pas à nous laisser vos astuces ou vos questions en commentaire.