{"id":1825,"date":"2018-04-19T18:29:08","date_gmt":"2018-04-19T16:29:08","guid":{"rendered":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/?p=522"},"modified":"2022-04-28T11:14:42","modified_gmt":"2022-04-28T09:14:42","slug":"comment-faire-un-bon-film","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/comment-faire-un-bon-film\/","title":{"rendered":"Comment faire un bon film qui marque les esprits ?"},"content":{"rendered":"

Fatigu\u00e9 de cr\u00e9er des histoires qui ne touchent personne\u2009? Vous aimeriez faire partie de ceux qui arrivent \u00e0 captiver les foules et faire un bon film\u2009? C\u2019est possible.<\/h2>\n

Faire un bon film, en voil\u00e0 une notion bien subjective. Chaque \u00eatre humain poss\u00e8de sa propre sensibilit\u00e9 et finalement, juger qu\u2019une \u0153uvre cin\u00e9matographique est bonne tient du ressort de chacun.<\/p>\n

\"Image<\/p>\n

Si vous enviez tous ces r\u00e9alisateurs \u00e0 succ\u00e8s qui ont r\u00e9ussi \u00e0 conqu\u00e9rir un public, gardez en t\u00eate qu\u2019ils ont tous travaill\u00e9 intens\u00e9ment. Ils ont fait preuve d\u2019abn\u00e9gation, ils se sont battus nuit et jour pour arriver l\u00e0 o\u00f9 ils sont. Peu importe votre talent aujourd\u2019hui, si vous avez envie d\u2019y arriver, vous y arriverez.<\/strong> Malheureusement, on vous arr\u00eate tout de suite si vous pensiez trouver une formule\u00a02mn cl\u00e9 en main en atterrissant sur cet article. C\u2019est un doux r\u00eave qui n\u2019existe pas.<\/p>\n

Par contre, vous y d\u00e9nicherez une s\u00e9rie de conseils et d\u2019astuces pour vous montrer le chemin et approcher une certaine forme de qualit\u00e9 vous permettant d\u2019esp\u00e9rer faire un\u00a0bon film. Nous aborderons les points principaux. Un guide de plusieurs milliers de pages serait n\u00e9cessaire pour \u00eatre exhaustif.<\/p>\n

Oui, faire un film co\u00fbte beaucoup d\u2019argent. Cependant, la notion de budget sera \u00e9cart\u00e9e pour nous permettre d\u2019\u00e9largir le champ des possibilit\u00e9s et vous offrir de multiples conseils abordables en faisant preuve de cr\u00e9ativit\u00e9. Rappelez-vous \u00e9galement qu\u2019un bon film n\u2019est pas corr\u00e9l\u00e9 avec un gros budget.<\/strong> L\u2019argent est un outil qui peut vous permettre de d\u00e9velopper plus ais\u00e9ment certaines de vos id\u00e9es ou de b\u00e9n\u00e9ficier d\u2019une meilleure mati\u00e8re de travail (accessoires, acteurs, postproduction\u2026), mais \u00e7a ne fait pas tout\u00a0!<\/p>\n

Pr\u00eat \u00e0 retrousser vos manches\u2009? On commence par le plus important.<\/p>\n

En tant que r\u00e9alisateur, vous devez vous connaitre vous-m\u00eame.<\/h2>\n

Le fait que votre film soit bon ou pas d\u00e9coulera directement de vous. Vous \u00eates le moteur, la pierre angulaire de ce magnifique projet que vous portez.<\/strong> Vous devez absolument croire en ce que vous entreprenez et tout faire pour r\u00e9ussir \u00e0 mettre en image vos id\u00e9es.<\/p>\n

D\u00e9veloppez vos capacit\u00e9s techniques<\/h3>\n

En v\u00e9ritable chef d\u2019orchestre, vous \u00eates oblig\u00e9 d\u2019avoir une connaissance technique de toute la chaine de production d\u2019un film. Sans \u00eatre un v\u00e9ritable professionnel dans tous les domaines, les r\u00e8gles et bonnes pratiques du cin\u00e9ma ne doivent plus avoir aucun secret pour vous<\/strong> (ou presque, m\u00eame les meilleurs ne connaissent pas tout).<\/p>\n

\"Faire
Cr\u00e9er de belles images ne doit plus \u00eatre un d\u00e9fi pour vous<\/figcaption><\/figure>\n

Une r\u00e8gle importante que vous devez toujours garder \u00e0 l\u2019esprit afin d\u2019\u00e9viter de mauvaises surprises lors d\u2019un tournage\u00a0: travaillez toujours avec du mat\u00e9riel que vous ma\u00eetrisez.<\/strong> Utiliser un mat\u00e9riel que vous n\u2019appr\u00e9hendez pas bien peut \u00eatre un vrai pi\u00e8ge sur la qualit\u00e9 de votre \u0153uvre finale.<\/p>\n

Puisez dans votre histoire personnelle<\/h3>\n

Un bon film doit venir des tripes du r\u00e9alisateur, c\u2019est-\u00e0-dire, vous. Selon vos origines, vos croyances ou les valeurs que vous d\u00e9fendez, vous pourriez avoir une vision diff\u00e9rente des messages \u00e0 d\u00e9velopper pour faire un bon film. Cultivez votre singularit\u00e9 pour innover.<\/p>\n

Vous pourriez \u00eatre amen\u00e9 \u00e0 travailler sur un sc\u00e9nario que vous n\u2019avez pas imagin\u00e9. Dans ce cas, si votre objectif est de r\u00e9aliser un bon film, vous devriez essayer de participer un minimum \u00e0 sa construction ou au moins, \u00eatre d\u2019accord avec l\u2019histoire qui est racont\u00e9e et la comprendre, vraiment. Elle doit r\u00e9sonner au fond de vous, vous encha\u00eener \u00e0 ses convictions. Croire profond\u00e9ment au sc\u00e9nario vous permet d\u2019en tailler son diamant une fois derri\u00e8re la cam\u00e9ra.<\/p>\n

Appuyez-vous sur vos exp\u00e9riences\u00a0<\/strong><\/h3>\n

Ce que vous avez d\u00e9j\u00e0 r\u00e9ussi \u00e0 produire a de la valeur. Si vous avez trouv\u00e9 une recette qui vous satisfait, rien ne sert de changer une \u00e9quipe qui gagne. Dans le cas contraire, foncez et cr\u00e9ez des films exp\u00e9rimentaux en vous entrainant sur de nouvelles techniques et un nouveau mat\u00e9riel (drone, cam\u00e9ra, traveling\u2026)<\/p>\n

Ne vous fiez pas forc\u00e9ment \u00e0 ce qui marche ailleurs en plagiant b\u00eatement le succ\u00e8s des autres. Inspirez-vous, mais ne recopiez pas.<\/strong> Produisez avant tout ce que vous aimez.<\/p>\n

Cultivez votre connaissance cin\u00e9matographique\u00a0<\/strong><\/h3>\n

Un bon \u00e9crivain n\u2019est jamais parvenu \u00e0 aiguiser sa plume sans avoir lu d\u2019innombrables ouvrages. Pour un r\u00e9alisateur, c\u2019est le m\u00eame combat. Appuyez-vous sur les films ou les livres qui vous ont marqu\u00e9 par le pass\u00e9.<\/strong> Analysez leurs forces, ce qui vous a touch\u00e9, que ce soit dans l\u2019action, les paysages, les ambiances ou le th\u00e8me abord\u00e9…<\/p>\n

Comme le disait le c\u00e9l\u00e8bre \u00e9crivain fran\u00e7ais L\u00e9on-Paul Fargue\u00a0: \u00ab\u2009La qualit\u00e9, c\u2019est de la quantit\u00e9 assimil\u00e9e\u2009\u00bb.<\/p>\n

Lire aussi : La dur\u00e9e id\u00e9ale d’un court-m\u00e9trage est de 23mn ?<\/a><\/p>\n

Une bonne culture cin\u00e9matographique vous aidera forc\u00e9ment \u00e0 faire un bon film. Attention encore une fois \u00e0 ne pas tomber dans la facilit\u00e9. Vous pourriez avoir envie de vous inspirer des plus grands classiques, comme Hitchcock ou Kubrick. Gardez toujours \u00e0 l\u2019esprit que la culture ne fait pas tout non plus.<\/p>\n

D\u00e9couvrons comment r\u00e9ussir \u00e0 d\u00e9velopper une histoire unique.<\/p>\n

Offrez \u00e0 vos spectateurs un sc\u00e9nario puissant<\/h2>\n

La r\u00e8gle num\u00e9ro 1 que vous devez respecter est d\u2019offrir au public un message porteur auquel il peut s\u2019identifier. Rien dans votre sc\u00e9nario ne doit \u00eatre \u00e9crit au hasard. Vous devez raconter une v\u00e9ritable histoire, avec des \u00e9motions, des moments intenses et un v\u00e9ritable fil conducteur. Votre h\u00e9ros doit avoir un but pr\u00e9cis auquel vos spectateurs peuvent s\u2019accrocher, affronter des p\u00e9rip\u00e9ties et r\u00e9ussir \u00e0 d\u00e9livrer un final inoubliable et marquant ! Un sc\u00e9nario sans but est un sc\u00e9nario sans saveur, ne l\u2019oubliez jamais.<\/strong><\/p>\n

Testez la force de votre pitch<\/h3>\n

Un pitch, c\u2019est l\u2019art de vendre votre histoire en 2 ou 3 phrases maximum. C\u2019est le premier indicateur qui vous permet de conna\u00eetre le potentiel de votre histoire. Si vous peinez \u00e0 convaincre vos interlocuteurs sur la force de votre sc\u00e9nario, il y a s\u00fbrement un \u00e9pineux probl\u00e8me.<\/p>\n

Votre pitch doit r\u00e9sumer l\u2019ensemble de votre r\u00e9cit en quelques mots. Chaque mot, chaque ponctuation doit \u00eatre r\u00e9fl\u00e9chi et mesur\u00e9. En d\u2019autres mots, travaillez sur un wording parfait. Il doit donner envie d\u2019en savoir plus en \u00e9tant le plus simple possible, mais percutant ! Il ne doit surtout pas \u00eatre banal. Peu importe que vous parliez d\u2019une histoire d\u2019amour ou d\u2019un braquage, la v\u00f4tre doit \u00eatre exceptionnelle.<\/strong><\/p>\n

R\u00e9ussir cette \u00e9tape vous permettra de trouver plus facilement une bonne \u00e9quipe de production et des financements\u00a0!<\/p>\n

Comme le dit si bien Steven Spielberg\u00a0: \u00ab\u2009Il y\u2019a mille fa\u00e7ons de raconter la m\u00eame histoire, mais le talent est de faire ressentir \u00e0 chaque fois que c\u2019est de cette fa\u00e7on-l\u00e0 qu\u2019il fallait la raconter<\/em>\u2009\u00bb<\/p>\n

L\u2019\u00e9poque de votre histoire compte vraiment\u00a0<\/strong><\/h3>\n

Selon votre message ou l\u2019id\u00e9e que vous voulez faire passer, l\u2019\u00e9poque peut jouer un r\u00f4le important dans la profondeur de votre r\u00e9cit. Prenons un exemple. Si vous voulez raconter une histoire d\u2019amour, vous pourriez tr\u00e8s fortement imaginer que votre romance se d\u00e9veloppe au XVIIIe si\u00e8cle en plein mouvement romantique. Votre sc\u00e9nario est \u00e9crit sur la d\u00e9ch\u00e9ance humaine\u2009? Il serait int\u00e9ressant de faire atterrir votre public dans un monde futuriste .<\/p>\n

Mieux encore \u00e0 partir de ces deux exemples, vous pourriez d\u00e9cider de surprendre vos spectateurs en proposant une histoire d\u2019amour dans un univers lointain et jouer subtilement avec de nouvelles technologies encore plus avanc\u00e9es.<\/p>\n

R\u00e9fl\u00e9chissez vos lieux comme vos personnages\u00a0<\/strong><\/h3>\n

Les lieux qui appara\u00eetront dans votre film doivent appuyer l\u2019\u00e9tat d\u2019esprit et les traits de caract\u00e8re de vos personnages. Vous devez proposer une ambiance visuelle forte. Pour cela, ne n\u00e9gligez pas l\u2019\u00e9tape des rep\u00e9rages.<\/p>\n

Dans les derniers Star Wars, on immortalise le souhait de solitude de Luke Skywalker et son envie de se retirer du reste du monde des Jedis en le logeant sur une plan\u00e8te recul\u00e9e \u00e0 la pointe d\u2019une petite \u00eele en plein milieu de l\u2019oc\u00e9an.<\/p>\n

\"\u00eele
Cr\u00e9dit : Disney\/\u00celes Skellig, lieu de tournage de Star Wars 7\/8<\/figcaption><\/figure>\n

\u00c0 la fin de chaque James Bond, on retrouve le grand m\u00e9chant dans une base \u00e9norme, arm\u00e9e jusqu\u2019aux dents, complexe et parfois cach\u00e9e. On discerne le pouvoir de l\u2019adversaire et sa psychologie \u00e0 travers l\u2019endroit. C\u2019est un lieu tr\u00e8s caract\u00e9ristique que l\u2019on attend tous patiemment de voir gr\u00e2ce \u00e0 sa dimension \u00e9pique.<\/p>\n

Tous ces \u00e9l\u00e9ments doivent \u00eatre pens\u00e9s m\u00e9ticuleusement pour renforcer l\u2019univers de vos sc\u00e8nes.<\/p>\n

N\u2019en dites pas trop avec votre dialogue\u00a0<\/strong><\/h3>\n

C\u2019est une erreur commise par beaucoup de jeunes cin\u00e9astes\u00a0: vouloir trop en dire par la force des mots.<\/strong> Chacun de vos dialogues doit mener quelque part. Mettez en lumi\u00e8re les sentiments. Il n\u2019y a pas besoin de raconter ce qui se voit. L\u2019acteur le fera tr\u00e8s bien avec ses gestes et son attitude.<\/p>\n

La qualit\u00e9 des phrases et des discussions entre les personnages doit \u00e9galement \u00eatre r\u00e9fl\u00e9chie en fonction de l\u2019\u00e2ge des protagonistes, du cadre dans lequel ils \u00e9voluent ou encore leur culture et environnement social.<\/p>\n

\u00c9vitez de faire dire \u00e0 vos personnages des phrases \u00e9videntes sous pr\u00e9texte d\u2019avoir peur que votre public ne comprenne pas un \u00e9l\u00e9ment de votre histoire. Si votre m\u00e9chant ne se d\u00e9voile pas d\u00e8s le d\u00e9but du film, car vous souhaitez laisser planer le doute sur son identit\u00e9, hors de question de tomber dans le clich\u00e9 si simple de la ligne de dialogue \u00ab\u2009Mais\u00a0! C\u2019\u00e9tait vous depuis le d\u00e9but\u2009?\u2009\u00bb quand votre m\u00e9chant se d\u00e9voile. Vous n\u2019en avez pas besoin si votre mise en sc\u00e8ne est r\u00e9ussie.<\/p>\n

M\u00eame remarque si vous ajoutez une voix off peu ma\u00eetris\u00e9e qui explique les actions de vos personnages. C\u2019est un choix tr\u00e8s risqu\u00e9 qui peut vous apporter un effet documentaire assez grisant. Cela dit, faire parler votre personnage directement en voix off d\u2019un point de vue omniscient peut \u00eatre int\u00e9ressant.<\/p>\n

Un tr\u00e8s bon exercice pour vous entra\u00eener serait de r\u00e9aliser des films muets. Cela vous permettrait de progresser sur la mise en sc\u00e8ne de vos personnages et la fa\u00e7on dont vous racontez votre histoire sans l\u2019aide de dialogue.<\/p>\n

Commencez par trouver la fin de votre histoire<\/h3>\n

La fin de votre histoire est probablement l\u2019instant le plus important de votre r\u00e9cit.<\/strong> C\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment l\u00e0 que le spectateur vous attend. Si ce dernier estime \u00eatre flou\u00e9 par une fin d\u00e9cevante, il aura l\u2019impression d\u2019avoir regard\u00e9 votre film pour rien et vous lui laisserez un souvenir n\u00e9gatif qu\u2019il n\u2019est pas pr\u00e8s d\u2019oublier. Ce n\u2019est pas ce que vous voulez n\u2019est-ce pas\u2009?<\/p>\n

C\u2019est pourtant une r\u00e9action tout \u00e0 fait normale. Imaginez votre public tenu en haleine durant la grande majorit\u00e9 de votre histoire, il s\u2019attend \u00e0 une fin des plus exaltantes\u00a0! Si vous lui proposez une conclusion b\u00e2cl\u00e9e (osons le mot), vous r\u00e9duisez en miettes tous vos efforts narratifs.<\/p>\n

Pour \u00e9viter \u00e7a, imaginez d\u00e8s le d\u00e9part la fin de votre histoire. Vous saurez alors comment mieux amener l\u2019\u00e9volution de votre h\u00e9ros dans son aventure.<\/p>\n

Analysons comment bonifier votre sc\u00e9nario gr\u00e2ce aux acteurs\u00a0!<\/p>\n

Le casting des acteurs<\/h2>\n

Vous pouvez disposer du meilleur sc\u00e9nario au monde. Vous pouvez vous \u00eatre pr\u00e9par\u00e9s comme un champion la veille d\u2019un match dans toutes les \u00e9tapes de votre film. Si les acteurs ne rentrent pas dans leur jeu, c\u2019est tous vos efforts qui seront r\u00e9duits en cendres.<\/strong><\/p>\n

Discutez avec de nombreux acteurs<\/h3>\n

Trouver la perle rare est un long processus de recherches. Pourtant, c\u2019est indispensable pour penser une seule seconde faire un bon film.<\/p>\n

De grands sc\u00e9naristes imaginent leur histoire en ayant d\u00e9j\u00e0 en t\u00eate les acteurs id\u00e9aux pour rentrer dans leurs r\u00f4les. Vous ne pouvez probablement pas vous offrir ce luxe. Prenez au moins le temps de d\u00e9couvrir plusieurs acteurs sans vous jeter sur le premier disponible. V\u00e9rifiez leur exp\u00e9rience et visionnez ce qu\u2019ils ont d\u00e9j\u00e0 pu faire par le pass\u00e9.<\/p>\n

Bien s\u00fbr, votre personnage a un physique d\u00e9fini dans le sc\u00e9nario. Veillez donc \u00e0 respecter cette contrainte en d\u00e9nichant un acteur d\u00e9j\u00e0 proche du personnage dans le physique, mais aussi sa fa\u00e7on d\u2019\u00eatre.<\/p>\n

Ce n\u2019est pas un hasard si on retrouve Jason Statham dans une majorit\u00e9 de films d\u2019action muscl\u00e9\u2026<\/p>\n

Assurez-vous que les r\u00f4les soient compris<\/h3>\n

Un acteur peut tr\u00e8s bien avoir du mal \u00e0 rentrer dans son r\u00f4le. Peut-\u00eatre qu\u2019il ne comprend pas parfaitement la psychologie de vos personnages, leurs places dans l\u2019histoire ou certaines humeurs.<\/p>\n

En tant que r\u00e9alisateur, il est important que vous soyez concern\u00e9 par ce que vous racontez. Pour un acteur, la logique est identique. Il ne doit pas juste jouer la com\u00e9die, mais plut\u00f4t devenir une nouvelle personne.<\/strong> Parfois, certaines contradictions emp\u00eacheront le bon d\u00e9roulement de jeu d\u2019acteur.<\/p>\n

Ma\u00eetrisez votre direction d\u2019acteur<\/h3>\n

Guidez vos acteurs sur la fa\u00e7on dont ils doivent se comporter \u00e0 l\u2019\u00e9cran. Sachez r\u00e9pondre \u00e0 la moindre de leur question concernant certaines r\u00e9actions des personnages, les rapports qu\u2019ils entretiennent entre eux\u2026<\/p>\n

Ne leur expliquez pas ce qu\u2019ils doivent faire, mais plut\u00f4t le contexte \u00e9motionnel de la situation.<\/strong> En plein tournage, ne leur dites pas \u00ab\u2009prends la poign\u00e9e de la porte, sors avec les sourcils fronc\u00e9s en tournant la t\u00eate au bout de 2sec en ayant un regard sur l\u2019autre acteur\u2009\u00bb, mais pr\u00e9f\u00e9rez plut\u00f4t \u00ab\u2009Sors de la pi\u00e8ce avec un l\u00e9ger regret\u2009\u00bb. Il n\u2019y a plus qu\u2019\u00e0 laisser la magie op\u00e9rer.<\/p>\n

\u00c7a vous permet \u00e9galement de donner plus de reliefs \u00e0 vos acteurs et \u00e9viter que tout le monde se ressemble, car vous \u00eates le seul \u00e0 dicter les actions \u00e0 d\u00e9velopper. Si vous \u00eates en pr\u00e9sence de jeunes talents, cela ne sera peut-\u00eatre pas aussi intuitif et vous aurez peut-\u00eatre besoin de les guider davantage.<\/p>\n

Un dernier petit conseil\u00a0: laissez-les improviser, parfois. \u00c7a peut vous r\u00e9server de tr\u00e8s belles surprises sc\u00e9naristiques.<\/p>\n

Ma\u00eetriser la technique est essentiel pour faire un bon film<\/h2>\n

Au-del\u00e0 du message et du jeu d\u2019acteur de votre \u0153uvre, la ma\u00eetrise technique joue un r\u00f4le important pour faire un bon film et d\u00e9coule directement de vos comp\u00e9tences et de votre sensibilit\u00e9. Tous ces d\u00e9fis techniques se r\u00e9fl\u00e9chissent en pr\u00e9-production d\u00e8s le d\u00e9part !<\/p>\n

Veillez \u00e0 la qualit\u00e9 de vos images<\/h3>\n

D\u00e9finissez l\u2019ambiance que vous souhaitez proposer. Il en d\u00e9coulera de nombreux \u00e9l\u00e9ments importants comme l\u2019\u00e9clairage \u00e0 utiliser lors du tournage ou la mani\u00e8re d\u2019\u00e9talonner vos images. Est-ce que vous souhaitez d\u00e9velopper un univers sombre\u2009? Plut\u00f4t l\u00e9ger\u2009? Lumineux\u2009?<\/p>\n

\"Ambiance
L\u2019ambiance visuelle du film Batman versus Superman. Cr\u00e9dit : DC Comics<\/figcaption><\/figure>\n

Maintenez une coh\u00e9rence sur l\u2019ensemble de vos plans pour \u00e9viter de perdre votre public qui ressentira un manque de ma\u00eetrise ou une ind\u00e9cision de votre part dans vos choix artistiques.<\/strong><\/p>\n

Ne n\u00e9gligez pas la bande-son<\/h3>\n

La musique pr\u00e9sente dans votre film doit appuyer vos images et le sentiment que vous voulez faire ressentir. C\u2019est tr\u00e8s souvent le grand oubli\u00e9 des jeunes cin\u00e9astes. Que serait le film des dents de la mer sans sa bande audio gla\u00e7ante et ses violons surpuissants\u2009?<\/p>\n

Vous pr\u00e9voyez une sc\u00e8ne d\u2019amour\u2009? Concoctez une musique douce et sensuelle pour renforcer l\u2019instant pr\u00e9sent. Une sc\u00e8ne d\u2019action\u2009? Apportez une musique effr\u00e9n\u00e9e qui am\u00e9liorera sa dimension \u00e9pique. Vous pouvez \u00e9galement imaginer l\u2019inverse et proposer une instrumentale rythm\u00e9e et dynamique pour vos sc\u00e8nes les plus douces. Le contre-pied pourrait surprendre le public.<\/p>\n

Une mise en sc\u00e8ne r\u00e9fl\u00e9chie<\/h3>\n

Votre mission ici consiste \u00e0 faire \u00e9voluer vos personnages dans leur univers de fa\u00e7on naturelle et coh\u00e9rente avec l\u2019environnement et les accessoires.<\/p>\n

Votre histoire doit \u00e0 tout prix \u00e9viter les incoh\u00e9rences sc\u00e9naristiques et assembler correctement les sc\u00e8nes entre elles en apportant un lien logique aux d\u00e9placements des acteurs, la disposition du d\u00e9cor, la lumi\u00e8re…<\/p>\n

Vous devez faire comprendre intuitivement aux spectateurs comment votre cam\u00e9ra se balade. Dans le cas contraire, vous risquez de leur faire perdre le fil de l\u2019action. Ajustez les encha\u00eenements et le rythme des s\u00e9quences en fonction du style de film que vous r\u00e9alisez (action, thriller, drame\u2026)<\/p>\n

Le d\u00e9cor a aussi son r\u00f4le \u00e0 jouer<\/h3>\n

Il permet d\u2019amplifier le sentiment et l\u2019ambiance apport\u00e9s par votre mise en sc\u00e8ne. Un bon d\u00e9cor co\u00fbte g\u00e9n\u00e9ralement cher. En faisant preuve de cr\u00e9ativit\u00e9, vous pouvez tout de m\u00eame r\u00e9ussir \u00e0 proposer quelque chose d\u2019int\u00e9ressant.<\/p>\n

Vous voulez mettre en place une sc\u00e8ne avec un c\u00f4t\u00e9 r\u00e9tro\u2009? Installez un ancien papier peint, d\u00e9gotez une t\u00e9l\u00e9vision d\u2019\u00e9poque et utilisez de vieux meubles. Vous pouvez faire de belles choses avec peu. Bien s\u00fbr, ce n\u2019est pas toujours le cas.<\/p>\n

\u00c9vitez simplement les cadres vides qui donnent g\u00e9n\u00e9ralement une image pauvre et peu int\u00e9ressante pour le spectateur, sauf si c\u2019est ce que vous souhaitez. Votre d\u00e9cor doit refl\u00e9ter l\u2019intention de votre plan.<\/strong><\/p>\n

Travaillez vos costumes<\/h3>\n

Participant pleinement \u00e0 l\u2019identit\u00e9 visuelle de votre film, les costumes renforcent les traits de caract\u00e8re et donnent une identit\u00e9 r\u00e9elle \u00e0 vos personnages. C\u2019est une pr\u00e9cieuse aide pour votre public, mais aussi vos propres acteurs, afin de les emmener plus facilement dans leurs univers.<\/strong><\/p>\n

Ne n\u00e9gligez pas cette \u00e9tape. Tout doit \u00eatre pens\u00e9 selon l\u2019\u00e9poque \u00e0 laquelle se situe votre histoire, le milieu social, le style de chaque protagoniste\u2026<\/p>\n

Iron Man ne serait pas le m\u00eame sans son costume\u2026 Jack Sparrow et son accoutrement de pirate non plus.<\/p>\n

\"Costume
Cr\u00e9dit : Disney\/ Marvel. Costume Iron Man<\/figcaption><\/figure>\n

Ne succombez pas \u00e0 la surench\u00e8re des effets sp\u00e9ciaux<\/h3>\n

C\u2019est particulier d\u2019entendre \u00e7a alors que vous vous trouvez sur le blog d\u2019un studio d\u2019effets sp\u00e9ciaux, pas vrai\u2009? Pourtant, il s\u2019agit de ne pas en faire trop (sauf si vous travaillez \u00e0 Hollywood).<\/p>\n

N\u2019abusez pas des VFX<\/strong> juste parce que le public en raffole. Ils doivent accompagner votre film sans entacher sa r\u00e9alisation technique et son histoire.<\/p>\n

Encore une fois, Steven Spielberg est l\u00e0 pour nous \u00e9clairer\u00a0: \u00ab\u2009les gens sont plus difficiles \u00e0 satisfaire si vous leur donnez \u00ab\u00a0juste\u00a0\u00bb des effets sp\u00e9ciaux, mais ils sont faciles \u00e0 satisfaire si c’est une bonne histoire<\/em>\u2009\u00bb<\/p>\n

La place du film dans le paysage audiovisuel<\/h2>\n

Si vous voulez r\u00e9aliser un bon film, avec un gros budget ou de fa\u00e7on plus modeste, demandez-vous toujours s\u2019il va apporter quelque chose de nouveau.<\/p>\n

Avatar a ouvert la porte \u00e0 la 3D dans les salles obscures. Matrix<\/strong> a permis une avanc\u00e9e forte dans les effets sp\u00e9ciaux. Marvel<\/strong> a red\u00e9fini les codes du film de superh\u00e9ros. Ces spectacles sont devenus cultes, car ils ont apport\u00e9 des \u00e9l\u00e9ments fondamentaux au cin\u00e9ma.<\/p>\n

Vous n\u2019en \u00eates pas l\u00e0, mais votre film offre-t-il une vision rafra\u00eechissante sur un sujet\u2009? A-t-il ouvert un d\u00e9bat productif\u2009? Pose-t-il des questions profondes et importantes sur la soci\u00e9t\u00e9\u2009? Son message est-il fort\u2009?<\/p>\n

A-t-il une chance de devenir une r\u00e9f\u00e9rence dans son registre\u2009?<\/p>\n

Pour cela, vous devez faire en sorte que l\u2019on ne puisse pas associer votre film \u00e0 une \u0153uvre d\u00e9j\u00e0 existante et innover.<\/p>\n

L\u2019accueil du public<\/h2>\n

Faire un bon film passe aussi par le ressenti du public. Si vous \u00eates seul \u00e0 penser que votre film est bon, c\u2019est qu\u2019il y a un probl\u00e8me.<\/p>\n

Le nombre \u00e9lev\u00e9 d\u2019entr\u00e9es au cin\u00e9ma ou de vues sur internet ne signifie pas forc\u00e9ment que l\u2019on a affaire \u00e0 un film de qualit\u00e9. Cependant, r\u00e9ussir cette \u00e9preuve est une \u00e9tape oblig\u00e9e pour votre \u0153uvre.<\/p>\n

Que vous explosiez les scores ou non, que votre film soit unanimement reconnu comme excellent ou pas, il y aura toujours des avis divergents sur votre cr\u00e9ation. N\u2019esp\u00e9rez pas plaire \u00e0 tout le monde. M\u00eame les plus grands classiques sont d\u00e9cri\u00e9s par une partie du public.<\/strong><\/p>\n

Faire un bon film n\u2019est pas chose ais\u00e9e, m\u00eame en suivant une recette de bons conseils, vous devez r\u00e9ussir vous-m\u00eame \u00e0 trouver l\u2019alchimie. Ne vous mettez pas en t\u00eate de faire le film ultime, prenez du plaisir et ayez un int\u00e9r\u00eat dans tout ce que vous cr\u00e9ez.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Fatigu\u00e9 de cr\u00e9er des histoires qui ne touchent personne\u2009? Vous aimeriez faire partie de ceux qui arrivent \u00e0 captiver les foules et faire un bon film\u2009? C\u2019est possible. Faire un bon film, en voil\u00e0 une notion bien subjective. Chaque \u00eatre humain poss\u00e8de sa propre sensibilit\u00e9 et finalement, juger qu\u2019une \u0153uvre cin\u00e9matographique est bonne tient du […]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":1869,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[19],"tags":[],"class_list":["post-1825","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-video"],"acf":[],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1825","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1825"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1825\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1869"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1825"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1825"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tronatic-studio.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1825"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}